“铁笔丹心万物生武于禅中身自静”这是吴宗政的一句座右铭，吴宗政，号清风，祖籍香河县，3岁学画、7岁习武。从21岁接触葫芦烫画，30年间从未轻言放弃，对艺术的孜孜以求，让他耐得住寂寞，守得住清贫，用执着之笔铸就葫芦大乾坤。
一葫芦一世界万物生于其间
走进吴宗政位于廊坊市区春阳路的“清风烙画工作室”，看见一抹台灯下，吴宗政左手捏着一枚小葫芦，右手持铁笔，一笔一笔准准地烫刻着，埋首于《百子图》的创作中，全然忘了身处闹市。
“其实烫画很简单，谁都可以用铁笔在葫芦上烫出线条，但是要烫好，不容易。”放下手中的铁笔，吴宗政不紧不慢地说。
“原因在于，艺术在于创造美，创造美的人，其身后是无比的寂寞。这就在于，长时间出不来好作品，就坚持不住了。有的甚至坚持多年，一直没有突破。”30年来潜心于葫芦烫画工艺，吴宗政摸准了葫芦的性情。
《西游记》、《水浒传》、《三国演义》等古典题材中的人物故事、日常生活中一花一鸟、哪怕就是一个大写的“福禄寿”在吴宗政的铁笔之下都被赋予了各自的性情。葫芦虽小，融世间万物，笔尖虽小，烙个中情态。
美源于心锲而不舍
“骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍；锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。”正是多年的锲而不舍，让吴宗政的艺术造诣有了质的飞跃。
为了养家，2006年以前被逼无奈多次改行。以前住在平房，吴宗政就在院子里种上各种葫芦，如爱子一般照料葫芦。葫芦为友，葫芦为师，多年的积累让他摸透了葫芦的秉性。
“不同品种的葫芦表皮密度不同，同一品种成熟度不同，表皮密度不同，同一个葫芦，表皮密度不同。单位平方厘米之内，葫芦的硬度不同，这也是为何葫芦烫画线条难以流畅的缘故。”
从生活中，提炼艺术之美，在吴宗政的眼中、心中都是葫芦。心中有画，画中有生活，这也是他作品的特点之一。
葫芦工艺大概分为五种：烫画、压花、彩绘、雕刻、针刺。烫画，即烙画，难在下笔无悔。高温烙画，难以控制手中的烙笔，唯有做到“心中没有烙铁，才能随心所欲。”
3岁学画，吴宗政对中国画有着深厚造诣。他说，墨分五色，那墨色有“干、湿、浓、淡、焦”五种，加上“白”，就是“六彩”。多年坚持习武，吴宗政的臂力、腕力、指力均胜于常人，深厚的艺术造诣加上过硬的身体素质，这也正是他下笔稳准的缘故之一。
五平简陋室一方天地宽
“清风烙画工作室”，室内挂满了大小形状各异的葫芦。自从2006年全职烫画葫芦之后，一年365天除了过春节耽误五六天之外，其他的日子里，从早晨9点到晚9点，除去中午吃饭的时间，吴宗政都坐在这5平米的陋室内，一盏灯，一支笔，一个葫芦，但在他的心间却是另一番天地。
吴宗政的作品也透着清新流畅之风，这正如他的笔名“清风”。他说：“我给自己的作品定位：让人拿在手上即便三伏天，心间犹如一股凉风吹过，让人赏心悦目。”
也正是这样的追求，让他在精益求精的路上不断前进。同一幅作品中，运用多种技法，生动再现。即便是一个草叶，白描、衬托、写实，使得一棵草叶效果各不同。
吴宗政用30年的时间遨游在葫芦的世界里，坚守清贫却潜心钻研。他说，等到有一天，我一定会将自己的所有绝活写成一本书，让更多的人了解葫芦，爱上葫芦，让葫芦烙画成为一种社会文化与财富。
微信打赏
